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Du samedi 25 juillet
au dimanche 2 août 2026
mardi 30 juillet 2024 -

Sylviane Deferne piano

Romain Guyot clarinette

Ophélie Gaillard violoncelle

mardi 30 juillet 2024 -

Ce programme de trio avec clarinette réunit trois musiciens, tous professeurs à la Haute École de Musique de Genève: la pianiste suisse Sylviane Deferne, la violoncelliste Ophélie Gaillard, toutes deux invitées régulièrement par le Festival, auxquelles s’adjoint le clarinettiste Romain Guyot, qui associe volontiers son art et l’alpinisme, puisqu’il a donné un concert au sommet du Mont-Blanc. Outre le fameux Trio de Brahms, fruit de la rencontre du compositeur avec le clarinettiste Mühlfeld qui lui a inspiré plusieurs chefs-d’oeuvre, les trois artistes nous invitent à un voyage dans le répertoire de cette formation avec le Trio pathétique du Russe Mikhaïl Glinka, le Trio Miniatures de Paul Juon, Russe mort à Vevey en 1940, et le Trio de Nino Rota, compositeur italien que les films de Fellini ont rendu célèbre au XXe siècle.

programme


Mikhaïl Glinka 1804-1857
Trio pathétique en ré mineur

Paul Juon 1872-1940
Trio-Miniaturen

Johannes Brahms 1833-1897
Trio pour clarinette, violoncelle et piano en la mineur, op. 114

Nino Rota 1911-1979
Trio pour clarinette, violoncelle et piano

Sylviane Deferne

La pianiste Sylviane Deferne s’est distinguée très tôt dans le monde musical, où la presse relève «sa noblesse expressive, son sens de la plasticité et de la poésie, son intuition, son tempérament et sa technique instrumentale impressio…

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La pianiste Sylviane Deferne s’est distinguée très tôt dans le monde musical, où la presse relève «sa noblesse expressive, son sens de la plasticité et de la poésie, son intuition, son tempérament et sa technique instrumentale impressionnante».
Cette brillante interprète accomplit toutes ses études musicales au Conservatoire de musique de Genève, sa ville natale, où elle remporte un Premier prix de virtuosité à l’unanimité. Lauréate de plusieurs de concours internationaux, nommée «soliste de l’année» par la communauté des radios francophones, la carrière de Sylviane Deferne prend rapidement son essor. Elle se produit en Europe, en Amérique et en Asie, et joue comme soliste notamment avec l’Orchestre de la Suisse Romande, l’Orchestre Symphonique de Montréal, le National Symphony Orchestra à Washington ou encore le Philharmonia Orchestra de Londres sous la baguette de Charles Dutoit. Elle affectionne également la musique de chambre et se produit avec ses collègues et amis musiciens en tournée au Japon, au Brésil et en Suisse ainsi que pour la Radio et Télévision Suisse (RTS) et la Radiotelevisione svizzera (RSI).
Sylviane Deferne réalise de nombreux enregistrements pour les labels DECCA, Musica Viva, Riche Lieu, DORON music et Aparté. Elle est régulièrement invitée comme jury de concours internationaux ou dans le cadre des Hautes écoles de musique en Suisse et en France. Elle transmet sa passion lors de masterclasses et auprès de ses étudiants professionnels à la Haute école de musique de Genève.
Depuis 2019, Sylviane Deferne est directrice artistique des Concerts d’Artémont. Elle y apporte sa vision personnelle de la musique, son amour des lieux d’histoire et de la nature à un public toujours plus nombreux, développant saison après saison les moments forts et le partage intergénérationnel.
Son dernier album solo, Der Wanderer, consacré à Schubert, est sorti à l’automne 2022 chez Aparté. Contes nocturnes, dédié à Clara et Robert Schumann, paraîtra en décembre 2024 sous le même label.

Romain Guyot

Romain Guyot est né en France, quatrième d’une famille de cinq enfants, d’une mère institutrice et d’un père ingénieur. Il a grandi à la campagne près de Fontainebleau. Il commence la musique à l’âge de six ans en apprenant tout s…

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Romain Guyot est né en France, quatrième d’une famille de cinq enfants, d’une mère institutrice et d’un père ingénieur. Il a grandi à la campagne près de Fontainebleau. Il commence la musique à l’âge de six ans en apprenant tout seul le solfège et la flûte à bec. D’abord intéressé par le piano, il commencera finalement la clarinette à l’âge de 8 ans.
Remarqué à 17 ans par Claudio Abbado au sein de l’Orchestre des Jeunes de l’Union Européenne, il a remporté, premier nommé, les prestigieuses «Young Concert Artists International Auditions» à New York, ce qui sera le véritable point de départ de sa carrière, et qui va lui permettre de jouer à travers toute l’Europe, les Etats-Unis, l’Amérique du Sud, le Japon et la Corée.
Il sera clarinette solo, successivement de l’orchestre de l’Opéra de Paris (nommé à 22 ans. 1991-2001) du Mahler Chamber Orchestra (2003-2006) puis, réalisant un de ses rêves les plus chers, du Chamber Orchestra of Europe, considéré comme un des meilleurs orchestres de chambre du monde (2008).
C’est avec cet orchestre qu’il décide, en 2012, d’enregistrer chez Mirare les deux chefs-d’œuvre pour clarinette que sont le Concerto et le Quintette de Mozart.
Il est depuis 2009 professeur à la Haute école de Musique (HEM) de Genève et de 2015 à 2018, professeur invité à la Seoul National University (SNU).
Il est aussi conseiller artistique pour Buffet-Crampon et D’Addario.
Ses derniers concerts en soliste incluent: Philharmonie de Paris/Orchestre d’Auvergne (Golijov), Colmar/Orchestre National de Russie (Mozart), Bienne/Winterthur/Orchestre Symphonique de Bienne (Weber No 1), Séoul/Seoul Virtuosi (Finzi), Daejon/Daejon Philharmonic (Weber No 1), Pau/Orchestre de Pau-Bearn (Mozart), Moscou/Virtuoses de Moscou (Mozart), Nantes/Roques d’Antheron/Sinfonia Varsovia (Shaw).
Passionné de sport et de montagne, il est marathonien, vététiste, nageur, skieur et alpiniste! En septembre 2004, il réalise avec sa clarinette l’ascension du mont Blanc (4810 mètres) pour y donner un récital… Sur le toit de l’Europe!

Ophélie Gaillard

«Si le dessin est d’une précision calligraphique, le geste souple, direct, emporte l’auditeur dans des mouvements qui ont la fluidité d’un torrent de montagne» écrit Diapason, tandis que Strad magazine l’inscrit en «tête de pelotonÂ…

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«Si le dessin est d’une précision calligraphique, le geste souple, direct, emporte l’auditeur dans des mouvements qui ont la fluidité d’un torrent de montagne» écrit Diapason, tandis que Strad magazine l’inscrit en «tête de peloton» et que le Times salue «le doigté de magicienne de Gaillard, un grand cœur lyrique et un kaléidoscope de couleurs».
Un esprit d’une curiosité insatiable, le goût du risque, un appétit immodéré pour tout le répertoire du violoncelle concertant sans frontières ni querelles de chapelle, un engagement citoyen et un amour inconditionnel de la nature, voici sans doute ce qui distingue très tôt cette brillante interprète francohelvétique.
Élue «Révélation soliste instrumental» aux Victoires de la Musique Classique 2003, elle se produit depuis en récital aussi bien en Asie qu’en Europe et est l’invitée des orchestres les plus prestigieux comme l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, l’Orchestre national de Metz, le Royal Philharmonic Orchestra, le Czech National Symphony Orchestra ou le New Japan Philharmonic.
Elle est aussi l’interprète privilégiée de compositeurs actuels et développe une politique de commandes.
Elle enregistre pour Aparté plusieurs intégrales récompensées par la presse internationale: Bach, Britten, Schumann, Fauré, Chopin, Brahms, CPE Bach, Strauss, ainsi que des albums thématiques qui ont conquis un très large public, Dreams, Alvorada et Exils.
Passionnée de rencontres, elle partage régulièrement la scène avec Lambert Wilson, le danseur hip-hop Ibrahim Sissoko, les chorégraphes Sidi Larbi Cherkaoui et Damien Jalet, les danseur·euse·s Étoile Hugo Marchand et Ludmila Pagliero ou bien encore le chanteur star de la bossa nova Toquinho (album live Canto de sereia enregistré pour Aparté au festival MiTo en 2017).
En 2005 elle fonde le Pulcinella Orchestra qu’elle dirige du violoncelle et avec lequel elle explore les répertoires des XVIIe et XVIIIe siècles sur instruments historiques.
Pédagogue recherchée, elle est professeur à la Haute Ecole de Musique de Genève depuis 2014 et est régulièrement invitée pour des masterclasses et comme membre du jury de grands concours internationaux (ARD de Münich, Concours de Genève…).
En 2021 elle fonde l’association Ponticello à Genève, depuis 2023 elle en partage la direction artistique avec Marina Viotti.
Ophélie Gaillard joue un violoncelle de Francesco Goffriller 1737 généreusement prêté par le CIC et un violoncelle piccolo anonyme flamand.

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