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Du samedi 25 juillet
au dimanche 2 août 2026
jeudi 1 août 2024 -

Ensemble Pulcinella


Anouk Molendijk mezzo-soprano
Ophélie Gaillard violoncelle et direction artistique
Eurydice Verney violon
Constance Taillard clavecin
Daniel de Morais théorbe

jeudi 1 août 2024 -

«Concert à la Pietà»
Å’uvres de Barbara Strozzi, Anna Bon di Venezia, Antonio Vivaldi et Maddalena Lombardini

Concert-lecture imaginé avec la complicité d’Ophélie Gaillard et Tami Troman autour du roman Le grand feu qui narre l’histoire captivante d’Ilaria, jeune prodige du violon, pensionnaire de l’institution de la Pietà avant de devenir l’élève puis l’assistante de Vivaldi. Dans la sérénissime République, au plus proche des corps et des instruments, la musique, souvent composée par ou pour des femmes, sculpte le récit vibrant de Leonor de Recondo.

programme


Antonio Vivaldi 1678-1741
Largo du Concerto per Teresa RV. 788

Barbara Strozzi 1587-1654
L’amante segreto

Anna Bon 1738-1767
Sonate No 2 pour violon et basse continue

Antonio Vivaldi 1678-1741
Aria Sovente il sole
(extrait de Andromeda liberata)

Maddalena Lombardini 1745-1818
Largo du Concerto no 3 pour violon

Antonio Vivaldi 1678-1741
Aria Agitata infido flatu
(extrait de Juditha Triumphans)

Ensemble Pulcinella

Depuis 2005, Pulcinella réunit un collège de solistes et chambristes virtuoses passionnés par la pratique sur instruments historiques, membres des formations les plus prestigieuses et réunis autour d’Ophélie Gaillard. Ces musiciens réalise…

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Depuis 2005, Pulcinella réunit un collège de solistes et chambristes virtuoses passionnés par la pratique sur instruments historiques, membres des formations les plus prestigieuses et réunis autour d’Ophélie Gaillard. Ces musiciens réalisent un travail approfondi sur le son et l’articulation, revisitent quelques-unes des pages majeures du répertoire, et s’attachent à découvrir des œuvres inédites ou méconnues. Pulcinella est aussi à l’initiative de rencontres inédites entre des compositeurs contemporains qui composent pour l’ensemble et des œuvres du répertoire baroque: Boccherini/Hersant, Haendel/Markeas et enfin Vivaldi/Bartholomée.
Les enregistrements de l’ensemble ont reçu les éloges de la presse: l’intégrale des Sonates pour violoncelle et basse continue de Vivaldi (2006), Luigi Boccherini (2007) et Bach Arias (2012). Puis deux albums consacrés à Carl Philipp Emanuel Bach enregistrés par le Pulcinella Orchestra, un double album Boccherini avec Sandrine Piau et en 2020 un double album Vivaldi et l’album A Night in London en 2022 ont été récompensés et couronnés par la presse nationale et internationale (Diapason d’Or de l’Année, Choc de Classica, distinctions dans Strad, Toccata, Gramophone). En octobre 2023, cap sur Naples avec Napoli!, enregistré avec les voix de Sandrine Piau, Marina Viotti et Luan Goes.
L’ensemble collabore régulièrement avec les meilleurs chanteurs de la jeune génération et se produit dans les salles les plus prestigieuses (Théâtre du Châtelet, Théâtre des Champs-Élysées, Arsenal de Metz, Festivals de Beaune, Radio France et Montpellier, Pontoise, Colmar, Vézelay, Oude Muziek Utrecht…).
Pulcinella développe une politique engagée avec le désir de faire découvrir la musique baroque et classique au plus grand nombre, notamment sur ses territoires de résidence: l’Île-de-France (et plus particulièrement en Seine-Saint-Denis) ainsi que la Haute-Savoie et le Grand Genève depuis 2020.
Une attention toute particulière est portée à l’insertion de jeunes professionnels, mentorés par les membres seniors du Pulcinella Orchestra.

Anouk Molendijk

Anouk Molendijk fait partie de la nouvelle génération d’artistes encline à questionner sa pratique et ses traditions afin de s’ouvrir aux formes nouvelles d’expression. Passionnée par la poésie et le théâtre contemporain, elle obtient…

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Anouk Molendijk fait partie de la nouvelle génération d’artistes encline à questionner sa pratique et ses traditions afin de s’ouvrir aux formes nouvelles d’expression. Passionnée par la poésie et le théâtre contemporain, elle obtient en 2012 un Master en français moderne et littérature comparée à Genève. Son dernier travail universitaire porte sur la performativité de la parole chez Olivier Py.
Elle obtient en 2017 à Lausanne un Master en interprétation vocale et n’a eu de cesse de participer à des spectacles en tant qu’interprète et également à mettre en œuvre ses propres projets, notamment dans le domaine de la musique contemporaine et de l’improvisation expérimentale. Elle interprète avec l’Ensemble Contrechamps Die Gespenstersonate de Reimann, Lonely Child et Wo bist du, Licht? de Vivier et donne en concert Auf die ruhige Nacht-Zeit pour les 90 ans de Klaus Huber, Les 7 crimes de l’amour d’Aperghis, Pierrot lunaire de Schoenberg ainsi que des créations de nouvelles œuvres. Parmi ses derniers projets, citons le rôle-titre de La Belle Hélène d’Offenbach à Sion, Bianca dans The Rape of Lucretia de Britten, une compagne de l’Infante dans Der Zwerg de Zemlinsky à l’Opéra de Lille, Rennes et Caen, la Rhapsodie pour alto de Brahms avec l’OCG, Mrs Grose dans Turn of the Screw de Britten au Theater Freiburg (Allemagne) et la création d’Erzulie de John Menoud avec l’Ensemble Contrechamps.
Prochainement, elle interprétera l’alto solo dans le Magnificat de Bach et Messe en la bémol de Schubert, à nouveau la Rhapsodie de Brahms avec l’OCG, die Dritte Dame dans Die Zauberflöte de Mozart à Sion et Une Dame de Cully dans Davel de Christian Favre à l’Opéra de Lausanne.

Ophélie Gaillard

«Si le dessin est d’une précision calligraphique, le geste souple, direct, emporte l’auditeur dans des mouvements qui ont la fluidité d’un torrent de montagne» écrit Diapason, tandis que Strad magazine l’inscrit en «tête de pelotonÂ…

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«Si le dessin est d’une précision calligraphique, le geste souple, direct, emporte l’auditeur dans des mouvements qui ont la fluidité d’un torrent de montagne» écrit Diapason, tandis que Strad magazine l’inscrit en «tête de peloton» et que le Times salue «le doigté de magicienne de Gaillard, un grand cœur lyrique et un kaléidoscope de couleurs».
Un esprit d’une curiosité insatiable, le goût du risque, un appétit immodéré pour tout le répertoire du violoncelle concertant sans frontières ni querelles de chapelle, un engagement citoyen et un amour inconditionnel de la nature, voici sans doute ce qui distingue très tôt cette brillante interprète francohelvétique.
Élue «Révélation soliste instrumental» aux Victoires de la Musique Classique 2003, elle se produit depuis en récital aussi bien en Asie qu’en Europe et est l’invitée des orchestres les plus prestigieux comme l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, l’Orchestre national de Metz, le Royal Philharmonic Orchestra, le Czech National Symphony Orchestra ou le New Japan Philharmonic.
Elle est aussi l’interprète privilégiée de compositeurs actuels et développe une politique de commandes.
Elle enregistre pour Aparté plusieurs intégrales récompensées par la presse internationale: Bach, Britten, Schumann, Fauré, Chopin, Brahms, CPE Bach, Strauss, ainsi que des albums thématiques qui ont conquis un très large public, Dreams, Alvorada et Exils.
Passionnée de rencontres, elle partage régulièrement la scène avec Lambert Wilson, le danseur hip-hop Ibrahim Sissoko, les chorégraphes Sidi Larbi Cherkaoui et Damien Jalet, les danseur·euse·s Étoile Hugo Marchand et Ludmila Pagliero ou bien encore le chanteur star de la bossa nova Toquinho (album live Canto de sereia enregistré pour Aparté au festival MiTo en 2017).
En 2005 elle fonde le Pulcinella Orchestra qu’elle dirige du violoncelle et avec lequel elle explore les répertoires des XVIIee et XVIIIe siècles sur instruments historiques.
Pédagogue recherchée, elle est professeur à la Haute Ecole de Musique de Genève depuis 2014 et est régulièrement invitée pour des masterclasses et comme membre du jury de grands concours internationaux (ARD de Münich, Concours de Genève…).
En 2021 elle fonde l’association Ponticello à Genève, depuis 2023 elle en partage la direction artistique avec Marina Viotti.
Ophélie Gaillard joue un violoncelle de Francesco Goffriller 1737 généreusement prêté par le CIC et un violoncelle piccolo anonyme flamand.

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